2025年9月27日至28日，由中國美術家協會與重慶大學聯合主辦，重慶大學藝術學院、重慶市美術家協會、重慶大學社會科學研究處以及重慶大學美育教育中心承辦的“中國式現代化與新時代美術發展”學術研討會，在重慶大學科學城校區虎溪校園召開。
會議現場
會議匯聚了來自中央美術學院、中國美術學院、四川美術學院、南京藝術學院、湖北美術學院、廣西藝術學院等專業藝術院校，北京大學、清華大學、上海交通大學、浙江大學、中國人民大學、四川大學、廈門大學、東南大學、中國傳媒大學、江南大學、西南大學、西北大學、西南交通大學、北京語言大學、西北師范大學等全國重點高校，中國社會科學院、中國藝術研究院、南京博物院、浙江畫院等重要科研文博單位的眾多知名專家學者及青年學術骨干，開展高層次、多維度的學術交流，致力于構建體現中國特色、彰顯時代精神的美術學科體系、學術體系、話語體系，為推動社會主義文化繁榮、建設中華民族現代文明貢獻美術界的專業智慧與創新力量。
9月27日上午，“中國式現代化與新時代美術發展”學術研討會開幕。重慶大學黨委書記舒立春，中國美術家協會分黨組書記、駐會副主席屈健，重慶社會科學院（重慶市人民政府發展研究中心）黨組書記、院長劉力，重慶市文化和旅游發展委員會主任高琳，重慶市社會科學界聯合會黨組成員、副主席唐旺虎等出席開幕式并致辭，中宣部原副秘書長、西北師范大學傳媒學院教授湯恒，中國文聯美術藝術中心常務副主任李偉，四川美術學院副院長、教授韋嘉，湖北美術學院副院長、教授張煉，重慶市美術家協會副主席兼秘書長魏東等五十余位領導、專家出席開幕式。開幕式由中國美術家協會分黨組成員、副秘書長、一級巡視員朱虹子主持。
重慶大學黨委書記舒立春致辭
重慶大學黨委書記舒立春代表重慶大學向與會的各位領導、專家學者表示熱烈歡迎。舒立春表示，黨的二十大和二十屆三中全會對中國式現代化建設作出了全面部署，美術作為記錄時代風貌、推動社會美育的重要載體，承擔著文化建設重要使命。長期以來，重慶大學高度重視人文藝術與自然科學、社會科學學科協同發展，持續加大美術等學科建設力度，充分發揮工程、信息等學科優勢，積極推進美術與相關領域交叉融合，逐步形成了特色鮮明的創新體系。希望與會專家學者分享研究成果、交流辦學經驗，共同探討中國美術發展的時代命題，凝心聚力推動新時代文化繁榮發展，努力為中國式現代化作出新的更大貢獻。
中國美協分黨組書記、駐會副主席屈健致辭
中國美術家協會分黨組書記、駐會副主席屈健在致辭中指出，新時代以來，中國美術界創作出一批弘揚時代精神、推動現代文明建設的優秀作品。中國美術既是中國式現代化的文化映照，也是塑造文化自信的重要載體。當前，社會進步與科技革命同步推進，人工智能等新技術正深刻改變藝術創作與審美生態，全球文化交融既帶來機遇，也提出挑戰。面對這些時代命題，我們必須堅持以習近平文化思想為指引，始終堅持正確的政治方向、文化立場和學術導向，以此不斷推動美術理論創新與實踐深化。屈健強調，美術理論評論應觀照現實、推動創作，發揮引領作用；本次研討會注重“評創結合”，旨在促進理論與創作雙向賦能、深度融合。希望與會學者通過深入的研討交流，激發新思考、探索新路徑，切實提升美術創作的思想內涵與文化厚度，不斷增強理論建設的現實針對性，煥發其強大的生命力。
重慶社會科學院（重慶市人民政府發展研究中心）黨組書記、院長劉力致辭
重慶社會科學院（重慶市人民政府發展研究中心）黨組書記、院長劉力在致辭中指出，中國式現代化是物質文明和精神文明相協調的現代化，藝術作品作為精神文明的“氣韻”，承載著時代的審美追求與精神價值。劉力強調，深入闡釋習近平文化思想中的藝術觀，是把握新時代藝術創作方向的根本遵循；探討新質生產力與藝術創新的深度融合，將為美術發展開拓新路徑、注入新動能；系統推進中國美術學科體系、學術體系、話語體系“三大體系”建設，則是構建中國美術自主知識體系、提升學術影響力的戰略舉措。
重慶市文化和旅游發展委員會主任高琳致辭
重慶市文化和旅游發展委員會主任高琳在致辭中指出，“十四五”以來，重慶市文旅委深入貫徹落實習近平文化思想，扎實推進“渝韻”“添彩”等文藝創作計劃，推出一批具有時代特征、重慶特色的原創精品力作，持續完善現代公共文化服務體系，切實增強人民群眾的文化獲得感和幸福感。高琳指出，本次研討會聚焦的前沿議題具有重要的理論與實踐意義，聚焦中國美術在新時代的歷史方位與發展方向，為重慶深化巴渝文化研究、推動優秀地域文化對外傳播提供了重要契機。高琳強調，重慶大學長期以來為重慶文化事業發展提供了有力支撐，重慶市文旅委愿以此次會議為新起點，進一步深化與中國美協、重慶大學的戰略合作，共同探索美術事業高質量發展新路徑，創作更多展現時代精神、彰顯巴渝風韻的優秀藝術成果，為社會主義文化強國建設貢獻力量，并預祝本次研討會取得圓滿成功。
重慶市社會科學界聯合會黨組成員、副主席唐旺虎致辭
重慶市社會科學界聯合會黨組成員、副主席唐旺虎在致辭中強調，本次研討會聚焦中國式現代化與新時代美術發展的核心議題，既搭建了高水平的學術交流平臺，也為推動重慶乃至全國美術事業的高質量發展提供了重要實踐支撐。唐旺虎表示，重慶市社會科學界聯合會始終堅持以習近平文化思想為指導，通過優化項目設置、搭建交流平臺、深化社科普及等舉措，持續推動藝術理論研究的創新與實踐探索的深化，促進優秀學術成果轉化為社會共享的公共文化資源。期待本次研討會能夠系統梳理新時代美術創作經驗，拓展理論研究新維度，為構建中國特色美術話語體系、豐富中國式現代化的文化內涵貢獻智慧力量。
中國美協分黨組成員、副秘書長、一級巡視員朱虹子主持開幕式
首場主旨發言以“習近平文化思想中的藝術觀研究”為核心議題，由中國美術家協會分黨組成員、副秘書長、一級巡視員朱虹子主持。
專家學者金一斌（谷叢代表）、傅其林、于洋發言
中國美術學院黨委書記、教授金一斌撰稿《習近平文化思想中的藝術觀研究》，委托中國美術學院科研創作處副處長谷叢代為發言。報告指出，習近平文化思想為中國現當代美術發展提供了根本遵循，推動美術創作與研究實現范式創新。這一思想既繼承和發展了馬克思主義藝術觀的核心要義，又立足新時代中國國情，開辟了社會主義文藝理論的新境界。報告系統闡釋了中國美術的鮮明特征：一是堅守關注現實、扎根生活的人民文藝本質屬性；二是貫徹以人民為中心的創作導向；三是承載塑造國家記憶、彰顯文化自信的時代使命；四是體現民族精神與開放包容相統一的辯證品格。面向未來，報告提出中國美術要堅持以人民為中心的根本方向，通過深入生活、扎根人民的創作實踐推動美術事業發展。要著力提升美術創作回應時代課題的能力，推進傳統文化資源的創造性轉化，在文明交流互鑒中堅定文化自信，最終構建起既彰顯中國特色、又具備世界視野的現代美術體系。
四川大學文學與新聞學院黨委書記傅其林教授以《習近平文化思想中的藝術作品觀》為題，從作品的內容、形式、制作、物質載體及作品的接受與傳播五個維度剖析文藝作品。他指出，習近平文化思想中蘊含著深刻且系統的藝術作品論。這一理論不僅著重強調了優秀作品在文化發展中的關鍵地位，明確了對藝術精品、藝術經典的價值評判標準，而且構建起一套兼具科學客觀性、價值規范性與高度實踐性的藝術作品理論體系，為文藝作品的理論研究指明了方向。
中央美術學院科研處處長、中國美術家協會理論與策展委員會副主任于洋教授以《時代關切與圖像表達——新時代中國美術發展之路的回望與審思》為題，結合習近平總書記在文藝座談會上的講話精神，聚焦黨的十八大以來，全國美展、國家級美術創作工程等平臺涌現的佳作，展現美術在彰顯文化自信、講述中國故事中的作用，總結出新時代中國美術人民性與時代性結合、藝術性與敘事性統一等六大發展特征與趨向。他強調，新時代以來中國美術的社會影響力持續提升，創作手法多元，青年人才輩出，正推動創作質量從“高原”邁向“高峰”，成為中國式現代化進程中富有詩意的視覺表達。
專家學者馮顏利、王廷信、李心峰、湯恒、張楠木、顧亞奇、吳端濤發言
首場分論壇以“‘雙創’與主題美術創作”為核心主題，由四川大學文學與新聞學院黨委書記傅其林教授主持。與會專家學者圍繞創新創作理念、拓展表現手法、激活主題美術生命力等關鍵議題展開深入交流，共同探討新時代主題性美術創作的創新發展路徑。
中國社會科學院研究員、重慶大學馬克思主義學院院長馮顏利教授以《中國式現代化與美好生活》為題，旨在從美好生活的定義、中國式現代化的內涵，以及兩者之間的辯證統一關系進行深入探討。美好生活的概念被理解為物質與精神生活的雙重豐富，強調健康生活的全面性，包括生理和心理健康。中國式現代化涵蓋共同富裕、物質與精神文明協調發展、人與自然和諧共生以及和平發展等特征。整體而言，中國式現代化與美好生活之間緊密聯系，可以通過推進現代化來實現人民對于美好生活的期待。
中國傳媒大學藝術研究院院長王廷信教授以《中華傳統優秀文化對當代中國文藝的重要價值》為題作學術報告。王廷信指出，習近平總書記將傳統文化視為“根”與“魂”，強調優秀傳統文化題材作品的成功源于“兩創”方略、傳統藝術創作方法活力及本土文化IP的重要作用。當代中國文藝通過挖掘傳統文化，既增強了文化自信，又在全球文化競爭中提升了實力，展現出中國特色、風格與氣派。
中國藝術研究院研究員、深圳大學特聘教授李心峰以《“兩個結合”的典范——學習習近平文化思想中藝術觀的一點心得》為題作學術報告。報告指出，習近平文化思想中的藝術觀是“兩個結合”在文藝領域的生動實踐與光輝典范，既體現了馬克思主義藝術原理與當代中國藝術實踐的結合，也實現了馬克思主義藝術基本原理同中華優秀傳統文化的深度融合。李心峰認為，作為習近平文化思想的重要組成部分，習近平藝術觀系統闡釋了新時代中國藝術發展的根本方向與價值立場，是馬克思主義藝術理論在當代中國的最新發展成果，具有鮮明的時代特征與重要的理論價值。
西北師范大學傳媒學院湯恒教授以《中國式現代化背景下人民美術發展的三重路徑》為題作學術報告。湯恒系統闡述了推動人民美術發展的三重實踐路徑：第一，探索中國式現代化語境下的文化自主，在重構自身藝術話語體系的同時，突破單一的西方標準，開創具有本土文化深度與全球影響力的當代美術新格局；第二，堅持互主體傳播視域中鞏固文化主體性與尊重文明多樣性的統一；第三，積極探索圈層傳播的有效路徑，以社會主義核心價值觀和全人類共同價值為基礎，尋求社會共識的最大公約數，構建多元共生的美術生態。
重慶大學藝術學院院長張楠木教授以《習近平文化思想中藝術觀的人民性內涵及其當代價值研究》為題，系統剖析“人民性”的理論淵源，指出人民觀和人民性在習近平文化思想中的重要地位，深入探討習近平文化思想中藝術觀的當代價值。張楠木強調，習近平文化思想中藝術觀的人民性，既明確了社會主義文藝的根本方向，又為文藝創作、文化產業發展及國際傳播提供指引，對建設社會主義文化強國意義重大。
中國人民大學吳玉章特聘教授、藝術學院副院長顧亞奇以《“殿堂繪畫”的當代表達與闡釋》為題對“新殿堂繪畫”的美學特征與文化價值進行了系統闡釋。顧亞奇從三個維度解析了“新殿堂繪畫”的建構邏輯：在具身化建構層面，通過引導觀眾身體移動、激發姿態模仿、營造集體儀式感，構建觀眾主動參與的審美體驗；在視覺化呈現層面，著力提煉本質性意象，實現時間維度的視覺敘事，探索具有民族特色的視覺語言體系；在空間錨定層面，通過象征性的空間秩序安排、“場所精神”的建構以及歷史意涵的當下化呈現，強化作品的文化意義承載。研究表明，“新殿堂繪畫”的創作理念與實踐路徑，既體現了對中華優秀傳統文化的創造性繼承，又實現了與當代文化語境的有機融合，充分彰顯了新時代中國藝術獨特的審美價值與文化魅力。
中國美術家協會理論與策展委員會副秘書長、《美術》雜志編輯部主任吳端濤以《中華民族的“視覺史詩”——基于系列美術創作工程的歷史梳理》為題，梳理國家級與省級美術創作工程，并指出美術創作工程具有完善國家民族歷史敘事、引領主流創作方向、提升藝術本體語言、塑造地域美術品牌、豐富公共文化收藏等重要時代價值。他強調，未來應構建“藝史結合”協同機制、打造“視覺史詩”、培養創作骨干，實現“出作品”與“出人才”雙豐收。
專家學者黃宗賢、王峰、陳岸瑛、馮巍發言
9月27日下午，第二場主旨發言以“新質生產力與藝術創新”為核心議題，由中國藝術研究院研究員、深圳大學特聘教授李心峰主持。四位發言者圍繞中國現當代藝術創新的核心命題，從多角度深化了新質生產力與藝術創新的理論研究，充分體現了新時代中國美術發展的理論自覺與創新活力，為推動新時代中國美術高質量發展注入了新的思想動能。
四川大學藝術學院學術院長黃宗賢教授以《中國式現當代美術的范式創新與發展路徑》為題，系統闡述了中國現當代藝術開創的獨特現代性范式。他將其特征概括為四個方面：關注現實的藝術視野、面向大眾的藝術底色、國家記憶的藝術形塑、民族性與開放性并重的互文態度。黃宗賢將新時代中國美術發展歸納為六大趨勢：主題性創作深入開展，美術空間與功能持續拓展，人工智能技術深度融合，媒介與畫種跨界創新，理論與實踐積極互動，立足本土的主體話語體系構建。圍繞中國美術“三大體系”建設，他提出四點建議：提升藝術回應現實的能力，加強傳統資源的當代轉換，運用新媒介增強藝術表現力，在文明互鑒中提升國際對話能力。他強調，文化自信自強是推動中國美術創新發展的根本前提。
江南大學設計學院至善崗位教授、中國美術家協會公共藝術藝委會副主任王峰以《塑造城市形象：城市更新背景下公共藝術的時代使命》為題講解了江南大學設計學院在公共藝術和城市更新領域的項目案例。他通過案例分析提出數字技術的介入改變了傳統公共藝術用藝術形式串聯文化要素的方式，并總結數字技術介入公共藝術的方式表現為：以數字化技術手段為表達方式、以數字化媒介材料為創作材料、以數字化形式語言為表現形式去設計創作數字化公共藝術。
清華大學美術學院藝術史論系主任陳岸瑛教授以《在高技術與低技術的辯證關系中把握作為新質生產力的藝術》為題，從藝術分類、藝術現代化等角度，對藝術與科技的關系展開辯證思考。他指出造物藝術與表意藝術有不同的現代化路徑，與科技的關系也不盡相同，強調對造物和表意藝術中的低技術與高技術需辯證看待。他認為前現代社會留下的低技術藝術有其獨特的當代價值，在新時代社會經濟發展中，高技術與低技術藝術都是新質生產力的有機組成部分。
北京語言大學梧桐領軍教授馮巍在發言《藝術如何向“新”而行》中就“科技又創新了，藝術怎么辦？”這一問題展開論述。她指出藝術可通過創作上由古而新地打破邊界，反古為新地另辟蹊徑，傳播上借助新大眾文藝的進行范式變革進行創新，而創新的基礎需要充分扎根于社會主義先進文化、革命文化和中華優秀傳統文化。
主持人夏進軍與專家學者黃鳴奮、盤劍、周劍、姜照君、李軼南發言
專家學者張向輝、李芳宇、李永強、王凱發言
第二場分論壇聚焦“智能時代中的藝術生態重構”的核心議題，由重慶大學藝術學院副院長、教授夏進軍主持。九位專家學者立足智能時代背景，分別從設計實踐、理論研究等不同角度觀察分析當代的藝術生態變化，并歸納總結其中的發展規律與深層機制。
廈門大學電影學院黃鳴奮教授進行了一場演講實驗。他展示了題為《智媒時代藝術生產方式的變化》的幻燈片，并向觀眾提出幻燈片作者身份，幻燈片內容合理性、幻燈片質量等問題。通過這一實驗以及分享個人的人工智能使用經歷，黃鳴奮教授引導觀眾對人工智能時代下藝術生態的重構及人類未來定位等問題進行思考，并在實驗結束后為觀眾留下了開放的討論空間。
浙江大學文學院教授盤劍的發言《中國動畫的影像之變》將動畫的本質視為“影像”，并認為對動畫“影像”的討論不僅屬于動畫本質論，也在其方法論范疇。他通過對中國動畫影像從“繪制影像”到“數字影像”再到“AI影像”的變化分析，指出動畫不是誕生于“繪畫”，而是通過科學技術的審美創造，以影像完成從“繪畫”到“動畫””的“本質”飛躍，并隨著以科技為驅動的影像的變化而不斷創新發展。他認為動畫將從依附影視而生存發展成為影視重要的表達手段，并有可能參與未來人類生活方式的創造。他提議研究者們需要改變“動畫是畫”的傳統認知，確立“動畫作為影像藝術”的現代觀念，并根據動畫影像的創造機制和發展規律進行動畫藝術創作、產業推進和人才培養，建立和完善動畫工業體系。
南京藝術學院數字藝術學院院長周劍教授作了題為《技術迭代下的數字藝術創作與創新》的報告，系統探討了數字技術革新對數字藝術創作范式的顛覆性影響，聚焦人工智能、空間計算、多感交互等前沿技術如何重構創作流程與美學表達。他通過跨學科視角，分析技術迭代下創作主體的遷移、敘事邏輯的變革以及受眾參與模式的轉型，并針對技術與藝術共同面對的機遇與挑戰提出思考。
上海交通大學媒體與傳播學院姜照君教授的發言《科技賦能藝術，科普直達基層》聚焦基層科普問題。她認為當前基層科普面臨內容與日常生活脫節和鄉村高素質科普力量短缺兩大問題，而科技為藝術化科普提供了強大的工具支撐。具體路徑有三個方面：利用新媒體矩陣和輕量化內容（如短視頻、方言配音）擴大傳播覆蓋面；借助VR/AR、移動學習平臺打造沉浸式、互動式學習體驗；通過專業人士線上遠程交流，打破資源分配的時空限制。他提議高校可與政府、企業、鄉村形成“合伙人”模式，構建科普新格局。
東南大學文化發展戰略規劃研究中心副主任李軼南的發言《視覺如何塑造國家？——世界級綜合性體育賽事中的設計創新與形象建構》聚焦設計創新在世界級綜合性體育賽事中的戰略應用。她指出，當代世界級綜合性體育賽事通過符號設計、敘事設計、傳播設計塑造國家形象，并歸納總結了形象塑造過程中的深層機制與運作邏輯。
湖北美術學院繪畫學院張向輝教授的發言《美術中的新時代》聚焦新時代以來多元化風貌的中國美術創作，認為這些作品既承襲了傳統美學的精髓，又巧妙融入當代視覺語言，成為記錄時代、凝聚共識的重要視覺載體。通過視覺譜系的梳理和分析，他指出新時代的美術創作堅守“以人民為中心”的價值理念，將人民視為美術創作的核心主體，以敏銳的視角捕捉人民的生活狀態、情感世界與精神追求。通過對多元化藝術形式和豐富表現手法的精妙闡述，勾勒出新時代的社會風貌與心靈圖景。
西南交通大學設計藝術學院副院長李芳宇教授作了題為《國家戰略引領的設計創新探索與實踐》的報告，分享了西南交通大學設計學科在服務“交通強國戰略”“數字中國戰略”“鄉村振興戰略”等國家戰略和地方建設的探索實踐和建設經驗。通過交通強國戰略促進軌道交通設計不斷革新，以滿足高效、便捷出行需求，推動區域協同發展。通過數字中國戰略驅動設計向數字化、智能化邁進。通過鄉村振興戰略，設計聚焦鄉村文化傳承及打造宜居宜業的鄉村環境。通過多領域探索與實踐，設計創新緊密貼合國家戰略，為社會發展提供有力支撐，不斷創造新的價值與發展機遇。
廣西藝術學院中國畫學院院長李永強教授就《AI智能時代美術生態思考》分享觀點。他認為人工智能介入美術創作，使得藝術品的定義與歸屬需要再討論。首先，藝術家與人工智能合作的作品必須注明是人工智能屬性，由于它不具備物質性，所以它無法成為一件嚴格意義上的藝術品。此外，在美術創作前期使用人工智能做輔助，需不需要作者標注也成為一個值得探討的學術命題。人工智能技術也改變了美術教育的導向，促使了AI藝術技術顧問的誕生。與此同時，審美能力的培養更成為經久不衰的核心。
浙江畫院理論研究部主任、三級美術師王凱的發言《共生與介入——智能時代中的藝術本體審美判斷與維度探求》緊扣智能技術與藝術深度交融的現狀，指出人工智能生成的藝術作品與19世紀以來抽象主義藝術的界限逐漸模糊，引發對AI能否被稱為藝術家的深刻探討。他還關注到藝術接受的時空差異、技術與藝術的融合對傳統藝術形式的挑戰，以及藝術教育在培養創造力和形式美意識方面的重要性。他強調，盡管AI在輔助創作中展現出巨大潛力，人類創作者的主體性和價值判斷仍然不可或缺，呼吁在智能時代促進人與技術的和諧共生，同時深化對藝術本質和審美的理解與探索。
主持人雒三桂與專家學者尚輝、俞鋒、董麗慧發言
9月28日上午，第三場主旨發言以“中國美術‘三大體系’研究”為核心議題，由重慶大學藝術學院教授雒三桂主持。三位專家圍繞“三大體系”的理論構建、現實意義及未來突破點展開深度闡釋。
中國美術家協會理論與策展委員會主任尚輝教授圍繞《探索中國式現代美術學三大體系自主建設發展的新路》，指出百年中國現代美術雖逐步走出自身發展道路，但在學科體系、學術體系、話語體系的整體性、系統性研究及自主建構意識上存在不足，受西方現當代藝術理論影響較深，青年學者常套用西方話語研究中國美術，且學科體系曾長期受歐美美術教育體系影響，存在如“美術與書法”概念邏輯錯亂等問題。同時提出，建構需立足中國式現代美術轉型與實踐，學科體系要完善中國畫“傳統繪畫、寫生造型、書法印學、詩文史學”四大基礎，重視民族藝術特征；學術體系以馬克思辯證唯物主義文藝理論為靈魂，形成以現實主義為主導、兼顧多種表現方法的格局；話語體系則需立足民族審美習慣與人民審美愿望，繼承創新中外優秀傳統美術，依托百年實踐案例提煉自主發展體系，擺脫對西方話語的依賴，最終實現中國式現代美術學三大體系的自主建設。
南京藝術學院黨委書記俞鋒教授圍繞《文化數據資產入表：賦能新質生產力發展的內在機理與實踐路向》指出，2023年起國家數據資產入表政策逐步落地，文化數據因產權相對清晰、有以往交易價格參照，易突破一般數據確權難、評估難問題。他提到，數據作為智能時代的新生產要素，已經參與到生產流通過程，并能大大促進生產力發展。文化數據資產涵蓋文化事業數據與文化產業數據。其賦能新質生產力的邏輯是通過文化產業數字化，以數字技術整合提升傳統產業，釋放文化數據價值及其衍生價值，以提升全行業要素生產率。實踐路向上，可通過完善文化數據標準化制度體系、健全入表服務鏈條、依托交易中心擴大交易規模、搶建國家標準生產基地等措施來推進文化數據資產入表。最后以美術數據為例拆解介紹美術數據資產類型，強調版權清晰、格式化標準、元數據完整等是交易前提，可助力文化數據資產入表賦能新質生產力。
北京大學藝術學院董麗慧研究員在《重返家園，圖繪世界：“行星性”作為全球當代藝術史方法論及其問題》中，梳理“行星性”發展脈絡：18世紀康德和哥白尼革命奠基，20世紀50年代海德格爾等人零星提出，21世紀初斯皮瓦克將其與“全球化”區分，2015年出現“行星轉向”，2020年代相關展覽、電影涌現。她引斯皮瓦克觀點指出，“行星性”是含他異性的居住系統，異于強加統一交換系統的“全球化”；結合泰瑞·史密斯理論，闡述“當代性”藝術以“將臨藝術”為特征、整合傳統與現代，與“現代性”藝術差異顯著，提及當代藝術“三種趨勢”及四重“世界平面”等框架，辨析“行星性”與“星球性”，凸顯前者核心內涵。
專家學者孫偉科、張煉、王天祥、段運冬、李明、劉艷卿、楚小慶發言
第三場分論壇以“學科體系建構、學術體系創新、話語體系突破”為核心議題，由中國人民大學“吳玉章”特聘教授、藝術學院副院長顧亞奇主持。七位專家圍繞三大體系的協同發展路徑、實踐創新方法展開深度探討，為研討會的學術交流環節畫上圓滿句號。
中國藝術研究院紅樓夢研究所所長孫偉科教授以《傳統經典研究中的原創性學術話語》為題，從《紅樓夢》切入展開論述。他指出，經典經時間檢驗、獲得廣泛認可，能提供時代新話題且具永久藝術魅力，《紅樓夢》便蘊含獨特學術話語，具有民族風格的原創性與自主性。他批判過去藝術學追隨西方翻譯、忽視本土經典價值的弊端，指出部分作家、批評家盲目追西方潮流而失根。他還提到紅學形成獨特話語、學術、學科體系，如“張力敘事”“織錦式結構”“共名”概念，且跨多學科。他認為《紅樓夢》與紅學為藝術學提供問題意識與方法論，當代文藝缺高峰，關鍵是缺能反映普遍人性的“共名”，強調應從傳統經典中挖掘原創學術話語。
湖北美術學院副院長張煉教授圍繞《基于中華美育精神的中國美術“三大體系”建設》，分享該校實踐探索。學科體系建構上，湖北美術學院以“根植傳統，服務現代”為方向，注入楚文化浪漫基因，借《楚樂》等作品詮釋傳統，拓展“藝術與科技”等領域，夯實學科根基。學術體系創新中，秉持“問題導向、實踐先行”等范式，依托科研平臺，開展荊楚文化數字化復原、AI賦能美育等實踐，形成“科研-教學-創作”聯動格局。話語體系突破方面，通過“長江美育論壇”“楚藝術國際巡展”等，凝聚本土共識、講好中國故事，以“美育浸潤計劃”等服務社會，彰顯中國美術文化主體性。
四川美術學院藝術人文學院院長王天祥教授以《構建“實踐-理論”共生體系，服務中國藝術學自主知識體系建設》為題，指出當前中國藝術學存在“理論空轉”困境，理論與實踐脫節、“唯論文”導向制約原創理論、西方話語霸權阻礙自主體系構建，根源在于學術評價異化、研究周期與資助機制不匹配、理論與實踐難以有效結合。他提出破局戰略，頂層設長周期實踐研究專項、將案例研究納入核心指標，中間建設共享案例庫并推廣嵌入式研究，底層重塑學術文化、改革研究生培養；還給出“改評價、搭平臺、塑文化、輸概念”四步閉環行動方案，明確各方職責，推動形成理論與創作良性互動，助力中國藝術學從“術語搬運工”轉變為“思想輸出者”。
西南大學美術學院院長段運冬教授圍繞《世紀中期現代主義的跨語際實踐與理論構建》，解析“現代主義”相關議題。他指出“現代主義”是動態稱謂，衍生出“后現代主義”“早期現代主義”等表述，各對應不同藝術面向與現代性語境；“世紀中期現代主義”特指20世紀40-60年代的藝術，因戰爭影響，其面貌與此前及60年代后藝術差異顯著，東西方現代藝術的跨語際實踐是該時期典型特征。他強調，需破除西方話語敘事，回歸這一時期現代主義的跨語際實踐與理論構建，結合中國現代性實踐，探尋藝術對跨語際“現代化”表現的“真理”，以及跨語際實踐中現代藝術不同理論構建的范式與形態。
四川大學藝術學院藝術史系主任李明教授圍繞《“道咸畫學中興”與新時代中國美術話語體系的建構》，梳理相關歷史脈絡與當代啟示。在歷史脈絡梳理上，回顧民國畫壇對美術“復興”“中興”的渴望，呈現林風眠、徐悲鴻、潘天壽等藝術家的探索，同時闡述“道咸畫學中興”在20世紀從被否定到逐漸被肯定的曲折命運，提及王伯敏、郎紹君的質疑與萬青力等學者的肯定。在當代啟示層面，指出20世紀引入西方寫實主義有合理性但全盤否定“正統派”欠妥，強調新時代構建中國美術話語體系需立足中國、借鑒國外，回顧“道咸畫學中興”相關內容對體系建構具有重要裨益。
西北大學藝術學院副院長劉艷卿教授以《中國美術學術話語突破的新維度》為題，圍繞“突破什么”“怎樣突破”展開。她指出，中國美術學術話語長期受西方理論框架影響，傳統美術理論因轉化不足難應需求，且存在傳播中介依賴、內容誤讀問題。針對這些瓶頸，她提出突破路徑：構建文化主體性，批判性借鑒西方并打造中國特色理論體系；以“現代轉譯”激活傳統，推動理論賦能實踐、實踐創新轉化，實現本土話語全球共享；借數字技術重構傳播生態，建立中國主導平臺，用VR/AR等載體突破時空，以中國框架闡釋內容，助力中國美術學術話語扎根本土、回應全球。
南京博物院東方文化研究所副所長、研究員、編審楚小慶圍繞《傅抱石的批評精神與20世紀中國傳統繪畫現代轉型》，闡述傅抱石的藝術貢獻。他指出，傅抱石立足人民性立場、秉持現代性美學追求，融匯中西、突破傳統、集眾家所長，實現美學風格從封建文化傳統向社會主義現代美學風范的轉換，其繪畫美學思想與筆墨語言，是中國傳統繪畫新舊分界及舊中國向現代社會文化與美學語言轉化的關鍵節點。楚小慶強調，傅抱石繪畫批評理論的開放性與創新思想，源于對中外優秀文化的吸收，具有鮮明時代性與創新性；其以創作與理論推動傳統繪畫美學向現代精神轉型，為中華優秀傳統文化現代化挖掘的原生動力、探索的路徑及彰顯的示范效應，被歷史銘記。
重慶大學藝術學院院長、教授張楠木進行會議總結
在閉幕環節，重慶大學藝術學院院長張楠木進行總結。他特別強調，與會專家們的深入研討不僅為理解中國式現代化與新時代美術發展的內在聯系提供了深刻洞見，更為未來的美術創作實踐、理論創新與學科體系建設指明了清晰的發展方向。此次會議形成的學術共識與創新觀點，必將對中國美術事業的未來發展產生積極而深遠的影響。
本次“中國式現代化與新時代美術發展”學術研討會系統梳理了當前美術理論研究的重大進展，集中展示了學界在理論創新、價值引領與實踐轉化方面的最新突破，深刻反映了中國美術事業高質量發展的前沿動態與未來趨勢，形成了一批具有重要理論價值與實踐意義的共識性成果，對推動中國美術事業高質量發展具有重要理論意義與現實指導價值。
