《磐石無語》翁振新
新時代以來，美術(shù)創(chuàng)作呈現(xiàn)蓬勃向上的生態(tài)面貌。作為中國藝術(shù)的一個核心范疇，美術(shù)創(chuàng)作與中國傳統(tǒng)文化思想、哲學(xué)和審美觀念共屬血脈相承的有機(jī)體，是一個橫亙于當(dāng)下的重要課題。與之同時，在本體規(guī)律、塑造精神、境界拓新、價值引導(dǎo)和審美啟迪等不同維度之下，匯聚成美術(shù)創(chuàng)作獨(dú)特的價值體系和語言路向。在新時代文化語境之下，我們必須進(jìn)一步思考美術(shù)創(chuàng)作的基本范疇、基本特征，辨析話語建構(gòu)的基本內(nèi)涵與特質(zhì)，探索與時代需求相契合的審美創(chuàng)造路徑。
《隆慶開海》張明超
《范仲淹〈岳陽樓記〉》徐里 李曉偉 李豫閩
一、言志緣情：美術(shù)創(chuàng)作的本體性
在中國古代的藝術(shù)理論中，所謂“言志”即通過藝術(shù)表達(dá)作者的思想、主張和意見，“緣情”即抒發(fā)作者的感情，兩者之間既相互區(qū)別，又相互聯(lián)系、相輔而行，共同形成了中華民族獨(dú)具特色的藝術(shù)創(chuàng)作動因論的核心要素。《毛詩序》作為漢代毛萇所授《詩經(jīng)》中的一篇詩學(xué)理論文章，開篇談到“詩者，志所之也。在心為志，發(fā)言為詩。情動于中而行于言，言之不足故嗟嘆之，嗟嘆之不足故永歌之，永歌之不足，不知手之舞之，足之蹈之也”。每個人內(nèi)心情感的抒發(fā)程度不同，表現(xiàn)出來的藝術(shù)形式也不同，這些藝術(shù)形式是人心、志、情、言的統(tǒng)一體。韓愈在《送高閑上人序》中提到張旭的草書“喜怒窘窮，憂悲愉佚，怨恨思慕，酣醉無聊不平，有動于心，必于草書焉發(fā)之”，這是創(chuàng)作者情動于中而發(fā)于外的“言志”之一種。又如元代畫家倪瓚談?wù)撟约旱淖髌窌r說：“仆之所謂畫者，不過逸筆草草，不求形似，聊以自娛耳。”又論畫竹：“余畫竹聊以寫胸中逸氣耳……”主張繪畫是“抒情”，以此作為作畫的動因。可以說，在美術(shù)創(chuàng)作中“言志”與“緣情”并重，又和而不同，這種創(chuàng)作動因綿延于當(dāng)下，不斷地在美術(shù)的本體性語言的現(xiàn)代化進(jìn)程中融合發(fā)展。
福建在全國文化和文藝格局中是一個獨(dú)特的地域性存在。閩文化豐富多元，兼容并蓄，既保有厚重博大的中原文化，又承續(xù)了東南傳統(tǒng)的閩越文化，融匯勇猛果敢的海洋文化。這些文化以主體精神在場的形式，為新時代區(qū)域性美術(shù)創(chuàng)作的本體性語言與本體精神的提煉、輸出提供了豐厚的文化滋養(yǎng)。因此，歷代閩籍書畫家的作品常呈現(xiàn)獨(dú)樹一幟的風(fēng)格。自宋代開始名家輩出，如惠崇、鄭思肖等均開創(chuàng)一派之貌，成為中國書畫史的重要節(jié)點(diǎn)。明代以來，“閩派”書畫正式在全國范圍內(nèi)形成群體性影響，黃道周、張瑞圖、李在、吳彬、曾鯨等人領(lǐng)一時之先。清代如上官周、黃慎、華喦、伊秉綬的聲名鵲起使“閩派”書畫再度成為全國的亮點(diǎn)。值得注意的是，“閩派”書畫傳統(tǒng)及其文化脈絡(luò)延展至今，無論是近現(xiàn)代“閩派”書畫的代表人物謝琯樵、李霞、李耕、沈耀初、謝投八、胡一川、沈福文、吳忠翰、陳子奮、鄭乃珖、林子白、宋省予、謝意佳、楊啟輿、林以友、高一呼等所追求，還是當(dāng)代提出的“新閩派”觀點(diǎn)，皆是為實現(xiàn)將深挖傳統(tǒng)文化精神和追求當(dāng)代藝術(shù)審美結(jié)合起來的目的，成為打造福建文藝高峰的豐厚資源。
當(dāng)前，福建省推出的一系列專業(yè)性展覽如“八閩丹青——福建省美術(shù)書法雙年展”“意之大者——福建省寫意畫大展、福建省花鳥畫大展、福建省白描藝術(shù)大展”“閩人智慧·侯官精神——侯官文化主題美術(shù)與書法展”等，經(jīng)過多年打造已成為省內(nèi)外具有影響力的作品展示平臺，在展現(xiàn)閩地歷史意蘊(yùn)、精神特質(zhì)方面積累了寶貴經(jīng)驗。這些具有專題性、持續(xù)性和地域性的書畫大展在具有福建地域特色的美術(shù)創(chuàng)作話語體系、學(xué)術(shù)體系建設(shè)方面發(fā)揮著重要作用，并已成為當(dāng)下全國書畫展覽體系的重要構(gòu)成，成為傳承地域文化、打造文藝高峰的有效探索。
《人民好干部谷文昌》李豫閩 王裕亮 李旭東
《國有企業(yè)改革》趙勝利
二、圖以載道：話語建構(gòu)的敘事性
圖像敘事傳統(tǒng)具有悠久的歷史，最早可追溯至漢代的畫像石、畫像磚。隨著歷史的變遷，在不同的時期美術(shù)的敘事性意涵隨之變化。西晉文學(xué)家陸機(jī)曾說：“宣物莫大于言，存形莫善于畫。”提出了繪畫與形之間的聯(lián)系，肯定了繪畫的文獻(xiàn)價值。無論是遠(yuǎn)古的巖畫，還是青銅器上的紋飾、帛畫繒書上的神獸，皆以圖畫的方式記載了早期人類社會的生活景象與精神追求。王伯敏在《中國繪畫通史》中道：“一卷優(yōu)秀的風(fēng)俗畫，可以讓幾世紀(jì)后的觀眾儼如置身于那個時代的市井中。”指出古代風(fēng)俗畫本身具有敘事性特征，能夠客觀反映當(dāng)時社會的自然風(fēng)光、社會風(fēng)貌與人文景觀，具有重要的歷史學(xué)價值和社會學(xué)意義。宋代是文人畫興起和繁榮的時期，宋代山水畫中所呈現(xiàn)的敘事情節(jié)，既有生活場景描繪上的精妙入微和鮮活，亦有敘事情境的隱性表達(dá)，使得敘事隱含在畫作中的時間變幻和多重情節(jié)的情境之下，開創(chuàng)了山水畫新的表現(xiàn)空間。至明晚期，伴隨多種類藝術(shù)傳播媒介的發(fā)展，敘事性繪畫進(jìn)入多形式發(fā)展的階段。敘事性整體貫穿于中國書畫體系之中，既承載了中華民族文化的基因，也塑造、開拓了書畫的表現(xiàn)空間和內(nèi)在意涵。
“圖以載道”是美術(shù)創(chuàng)作的本質(zhì)之一，意為通過圖像來傳播一定的思想，闡明道理。而美術(shù)創(chuàng)作中的話語建構(gòu)則與“圖以載道”內(nèi)在相對應(yīng)，其基本路徑為用美術(shù)作品講好中國故事，傳達(dá)中國氣象、中國精神。
“圖以載道”對當(dāng)下福建畫家而言，有兩個層面要求。一方面，用美術(shù)作品講好中國故事，應(yīng)把握好個體、民族與國家之間的關(guān)系，站在歷史真實、藝術(shù)性與時代性高度融合點(diǎn)之間。另一方面，用美術(shù)作品講好福建故事，在創(chuàng)作核心上應(yīng)以主旋律作品創(chuàng)作邏輯為共性，在表現(xiàn)題材上提煉能代表新時代變革和地域性精神的現(xiàn)實主義題材，在創(chuàng)作方式上深入生活，扎根人民，高于生活，提煉生活，這是通過美術(shù)作品講好福建故事的內(nèi)在邏輯和基本方法。
具體而言，如翁振新曾獲首屆中國人物畫展覽最高獎的國畫作品《磐石無語》。作者將中國文化中獨(dú)具個性形象的“惠安女”作為美術(shù)創(chuàng)作中的隱喻媒介，并在寫實與象征相結(jié)合的形式意蘊(yùn)中，傳達(dá)凝重端肅的氛圍，在史詩性的圖像中發(fā)掘閩海意蘊(yùn)和厚重的人文精神。王來文在白描繪畫體系中，通過汲取閩地傳統(tǒng)，創(chuàng)研新畫法和新筆質(zhì)，著力通過“觀”故鄉(xiāng)風(fēng)物實現(xiàn)“物我”融合，追求空靈意趣、詩意韻致和學(xué)術(shù)哲思，倡導(dǎo)“以線為骨”“素以為絢”的美學(xué)觀。此外，在過去的數(shù)年時間里，福建美術(shù)界誕生了一批優(yōu)秀的主題性作品，入選“中華文明五千年美術(shù)創(chuàng)作工程”“不忘初心繼續(xù)前進(jìn)——慶祝中國共產(chǎn)黨成立100 周年大型美術(shù)創(chuàng)作工程”等國家級重大主題性美術(shù)創(chuàng)作工程。例如《宋慈〈洗冤集錄〉》（作者王耀偉、孫志純、丁錚）、《隆慶開海》（作者張明超）、《范仲淹〈岳陽樓記〉》（作者徐里、李曉偉、李豫閩）、《人民好干部谷文昌》（作者李豫閩、王裕亮、李旭東）、《國有企業(yè)改革》（作者趙勝利）、《時代楷模孫麗美》（作者郭東健、林錦春）、《全國優(yōu)秀縣委書記——廖俊波》（作者張永海、趙勝利、文亞坤）、《繡紅旗》（作者盧志強(qiáng)）、《破冰之旅——胡錦濤會見連戰(zhàn)》（作者王裕亮）、《科學(xué)技術(shù)是第一生產(chǎn)力》（作者翁志承）等一大批主題創(chuàng)作。在傳承中華民族美學(xué)精神、堅定民族國家立場的同時，在主題表現(xiàn)上關(guān)切現(xiàn)實，表現(xiàn)出以人民為中心的生活圖景和時代精神，讓豐富多樣、生機(jī)盎然的生活圖景成了“畫中事”，共同彰顯了新時期福建形象的時代精神、文化內(nèi)涵與多元風(fēng)貌，這些作品以圖載道，以圖傳聲，成為講好“中國故事”的優(yōu)秀范本。
《繡紅旗》盧志強(qiáng)
《科學(xué)技術(shù)是第一生產(chǎn)力》翁志承
三、美以育人：審美創(chuàng)造的價值性
中國先秦的藝術(shù)理論著作《樂記》提出了“樂者，樂也”的主張，解釋了藝術(shù)能夠給人帶來精神愉悅和審美享受，具有娛樂的功能及寓教于樂的特點(diǎn)。南朝劉宋的宗炳在中國最早的一篇山水畫專論《畫山水序》中提到“閑居理氣，拂觴鳴琴，披圖幽對，坐究四荒。不違天勵之叢，獨(dú)應(yīng)無人之野。峰岫峣嶷，云林森渺，圣賢映于絕代，萬趣融其神思。余復(fù)何為哉？暢神而已。神之所暢，孰有先焉”，提出了“暢神”之說，意指人們在對山水的應(yīng)會感神的過程中能夠獲得精神層面的愉悅，進(jìn)一步闡發(fā)了山水畫的精神性價值。暢神娛人說作為古代關(guān)于創(chuàng)作動因的主要理論之一，揭示了藝術(shù)創(chuàng)作的獨(dú)立價值即審美，其中包含自娛和娛人。這種創(chuàng)作觀引導(dǎo)藝術(shù)家通過藝術(shù)獲得精神的自由解放和愉悅，繼而在藝術(shù)表現(xiàn)內(nèi)容、語言形態(tài)和技法思維方面不斷開拓創(chuàng)新。
可以說，暢神娛人說既是對藝術(shù)創(chuàng)作動因的理論性總結(jié)，也是對創(chuàng)作心理、創(chuàng)作行為的主動性探求，由此審美創(chuàng)造的作用和價值不斷被強(qiáng)化。審美創(chuàng)造即以美育人，其核心是以人民為中心的創(chuàng)作導(dǎo)向，通過藝術(shù)家創(chuàng)造美術(shù)精品力作，達(dá)到以美育人的目的。
對新時代美術(shù)創(chuàng)作而言，一方面人民是創(chuàng)作者作品中的表現(xiàn)對象，是“畫中人”，是創(chuàng)作者運(yùn)用真情實感所塑造出來的有血有肉有溫度的人民形象；另一方面人民作為歷史的創(chuàng)造者和見證者，亦是美術(shù)作品的“欣賞者”和“批評家”。在近四屆五年一屆的全國美展獲獎的福建地區(qū)作品中，如湯志義《漁舟飄至》、蘇國偉《艷冬》、饒碧鳳《殤》、張玉惠《織情敘意》與《盛世花開》、黃建坤與林智勛合作《舊時光》、熊禮斌《草原上的人們》等諸多優(yōu)秀作品之所以能脫穎而出并贏得廣泛贊譽(yù)，根本原因就在于創(chuàng)作者將人民放在作品定位的核心，及時回應(yīng)了新時代人民的精神文化需求。面對這樣的作品，人們可以依據(jù)自身的背景、經(jīng)驗、知識基礎(chǔ)和個性特征，自如無礙地形成對美術(shù)作品的解讀。這些作品一定程度上體現(xiàn)了“人民性”的開放性、多元性和生成性特點(diǎn)。
《漁舟飄至》湯志義
《盛世花開》張玉惠
此外，美術(shù)創(chuàng)作以獨(dú)特的視覺文化形態(tài)承載著教化育人的重要功能。魏晉南北朝時期，謝赫提出繪畫的社會功能為“明勸戒，著升沈，千載寂寥，披圖可鑒”，唐代張彥遠(yuǎn)更是進(jìn)一步指出畫有“成教化，助人倫，與六籍同功”之效，這些都為中國書畫的教化功能提供了理論基礎(chǔ)。在今天新時代開放多元的語境之下，圍繞著構(gòu)建“大美育”格局的目標(biāo)，堅持以浸潤為目標(biāo)和路徑，在美的供給上應(yīng)積極創(chuàng)造與加強(qiáng)感知，在美的教育和傳播之中，應(yīng)形成自覺追求和理想情懷。福建省文學(xué)藝術(shù)界聯(lián)合會在全國率先推出文藝英才計劃、王來文白描精研班，福建省畫院、福州畫院相繼推出公益性質(zhì)的中國畫研修班，省內(nèi)各高校承擔(dān)的國家藝術(shù)基金人才的培養(yǎng)項目，著力于青年美術(shù)創(chuàng)作人才的培養(yǎng)和梯隊建設(shè)，為繁榮福建省文藝發(fā)展事業(yè)不斷輸送新鮮血液，注入新的活力。
新時代美術(shù)創(chuàng)作在話語建構(gòu)的敘事性上出現(xiàn)了新的釋讀與擴(kuò)展，在審美創(chuàng)造的價值性上呈現(xiàn)外延與拓展。圖以載道、美以育人成了新時代美術(shù)創(chuàng)作的新命題。在此基礎(chǔ)之上，藝術(shù)家們更應(yīng)守穩(wěn)初心，追遠(yuǎn)履新，以“大歷史觀”將表現(xiàn)對象置于歷史文化長河之中，以“寬視野”將表現(xiàn)意涵融于時空交織之間，從時代之變中提煉主題、萃取題材，引領(lǐng)區(qū)域美術(shù)文脈傳承，同時提升有關(guān)美術(shù)創(chuàng)作的學(xué)術(shù)命題、學(xué)術(shù)思想和學(xué)術(shù)話語的能力與水平，在創(chuàng)作和傳播場域的雙向、通暢的流動中，提供一條新的當(dāng)下美術(shù)創(chuàng)作的實踐轉(zhuǎn)向思考的路徑，進(jìn)而不斷提升“閩派”特色美術(shù)作品的影響力，踐行創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化和創(chuàng)新性發(fā)展理念，奏響福建美術(shù)事業(yè)繁榮發(fā)展、美美與共的樂章，以美術(shù)創(chuàng)作實踐及其理論研究助力打造福建文藝高峰。
羅禮平
福建師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院院長、教授、博導(dǎo)；教育部普通高校美術(shù)學(xué)類教指委委員；中國美術(shù)家協(xié)會會員、中國文藝評論家協(xié)會會員；福建省美協(xié)理論委員會主任、福建省文藝評論家協(xié)會副主席。
